牡丹亭最有名的一段

1、良辰美景奈何天，便赏心乐事谁家院。则为你如花美眷，似水流年。

2、作品把传说故事以及明代社会相结合，使之成为一部具有浪漫主义的精神杰作。全剧共计五十五出，每一出都为后面的剧情提供了暗示。下场诗全部采用了唐诗而无不如意。从这里也可以看出汤显祖对于他的《牡丹亭》的重视超出了他的其他作品。《牡丹亭》不仅讴歌了人性，同时也用另一种独特的方式抨击了当时大行其道的“存天理，灭人欲”的程朱理学。

3、杜丽娘的梦境是那么温柔缠绵、五彩缤纷。醒过来面对的是母亲的唠叨和凄凉枯燥。

4、民国世家，除了站在权力顶端的“宋氏三姐妹”，最声名卓著的，就当属文化界的“合肥四姐妹”了。台湾导演侯孝贤最想拍这四姐妹的故事，但计划一直搁置，因为他说：“绝不可能找到演员”。

5、“九如巷张家的四个才女，谁娶了她们都会幸福一辈子。”说这话的是叶圣陶，当时他在张家创办的“乐益”女校教书，那个学校的老师堪称一流明星阵容：张闻天、柳亚子、叶圣陶、匡亚明……这些名字每个都直接影响了中国历史。当时四个姑娘也还年轻，短发，高中民国学生装。苏州九如巷，白墙黑瓦，垂柳摇橹。她们笑着，从巷子的尽头跑来…

6、本待要送春向池塘草萋，我且来散心到荼蘼架底，我待教寄身在蓬莱洞里。蹙金莲红绣鞋，荡湘裙呜环佩，转过那曲槛之西。《牡丹亭》

7、  自此开始，丽娘便一发不可收拾，终于走出闺阁，踏入花园，与春天和自然拥抱。“情”在春光之下变得越发浓厚了。

8、情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。梦中之情，何必非真，天下岂少梦中之人耶？——汤显祖《牡丹亭》

9、　　砧声又报一年秋。江水去悠悠。塞草中原何处?一雁过淮楼。天下事，鬓边愁，付东流。不分吾家小杜，清时醉梦扬州。(牡丹亭最有名的一段)。

10、本待要送春向池塘草萋，我且来散心到荼蘼架底，我待教寄身在蓬莱洞里。蹙金莲红绣鞋，荡湘裙呜环佩，转过那曲槛之西。

11、《牡丹亭》的爱情描写，具有过去一些爱情剧所无法比拟的思想高度和时代特色。作者明确地把这种叛逆爱情当作思想解放、个性解放的一个突破口来表现，不再是停留在反对父母之命、媒妁之言这一狭隘含义之内。

12、后来，四姐妹的四位夫婿，果然都各有不凡，成就了中国近代史上的一段佳话。

13、她为情而死，为情而生。她的死，既是当时现实社会中青年女子追求爱情的真实结果，同时也是她的一种超越现实束缚的手段。谁能介绍一下《牡丹亭和西厢记》中的名句：碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。

14、杜丽娘经历了现实、梦幻与幽冥三个境界，这显然是作者幻想的产物。作者借用三种境界的艺术对比来表达理想和思想，用梦幻和幽冥反衬出了现实的残酷。

15、良辰美景奈何天，便赏心乐事谁家院。则为你如花美眷，似水流年。

16、  但杜丽娘面对满眼的春景，并不一味地欢欣雀跃，而是在思绪之中隐藏着淡淡的哀愁，这是她的“可怜”之所在。同样，在《惊梦》中的第一曲，他又感叹：“剪不断，理还乱，闷无端”，汤显祖巧妙地化用唐朝李煜的《相见欢》，将丽娘常年被困于闺阁之中的愁闷书写出来。而当她进一步踏入园中，不仅看到了春天的“姹紫嫣红开遍”，更看到了自己——“似这般都付于断井颓垣”，更诉说出“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”。她深深知道，这美好的春天并不属于自己，以往不曾拥有，以后也不会拥有，这是多么大的悲哀啊！但就《惊梦》这一出，便深刻地表达出丽娘的可怜、孤独，这是“情”的孤立。

17、张武龄的爷爷张树生是李鸿章的左臂右膀，淮军第二号人物，和李秀成干过仗，当过直隶总督、两江总督、两广总督——清朝总督的职位总共才九个，他一个人就干了三分之一。张家的地多到无法用“亩”来计量，而是看每年播种的时候，究竟是播五千还是六七八九千担种子。

18、(步步娇)这支曲子是写杜丽娘游园前精心梳妆准备的情状，这支曲子写得极其新颖别致，把杜丽娘细腻复杂的内心活动，描绘得具体入微，淋漓尽致。写春光、春意，作者选取不被人注意的晴丝，而不选桃红柳绿、蝶舞蜂喧，可谓别出心裁，恰到好处。晴丝只有春天天朗气清时才能见到，这就自然交代出春光明媚的背景。晴丝袅袅，极细极微，只有象杜丽娘这样细心闲适的闺房小姐才会发现，也只有对春天十分“关情”的人才会专注地观察它。这从侧面反映了杜丽娘的身份和性格。而且，在这幽深寂寞的小院里，只能吹进象晴丝这样一点点可怜的春光，也说明深闺少女的寂寞可悲。晴丝”同“情思”是谐语双关。“摇漾春如线”这“春”字，既是指春光，也可喻春情;既可说空中的晴丝摇漾如线，也可说是杜丽娘心中的春情象细线般颤动。春景与春情融合得如此紧密巧妙，曲折含蓄，真可谓达到了水乳交融、天衣无缝的地步。

19、此情可待成追忆，只是当时已惘然。 ——李商隐《锦瑟》

20、等到周有光成为语言大师，成为汉语拼音的创始人之张允和已经80余岁。她每天跟丈夫依然娇娇闹闹，遇到矛盾轻轻跺两下脚，周有光不得不投降。夫妻两人每天上午一道茶、下午一道咖啡，喝时把杯子高举碰一下，举案齐眉。更多精彩搜索关注往事钩沉话历史

21、1948年十一月，傅汉思和充和举行了中西合璧的婚礼，婚礼采用基督教形式，但按中国规矩，新郎新娘也在结婚证书上盖了章。一个多月后，充和随丈夫前往美国。她随身携带着一方古砚，几支毛笔和很少的行李。

22、原来这姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓桓。良辰美景奈何天，赏心悦事谁家院！朝飞暮卷，云霞翠轩；雨丝风片，烟波画船。锦屏人忒看的这韶光贱！

23、这般花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨。

24、昆曲的危机是显而易见的。因此，“剧目传承应作为剧团以及演员最主要的工作，把传统剧目和表演手法的薪火相传置于最核心的地位”；“要改变剧目极度贫乏的现状，关键并不在于新剧目创作，而在于对大量失传或者即将失传的经典剧目的挖掘”；“保留足够多的剧目就成为昆曲的当务之急”。朱家溍一言以蔽之，“对于昆曲，保护继承是第一位的事”。顾笃璜也说，因为昆剧不同于其它剧种，这与肯德鸡专卖鸡腿的独特性差不多，不象现在有些苏帮菜吃不出味道来，这叫苏州人不认得玄妙观。昆剧还是要让人看古董为好，如果说要创新，搞大制作总比不过百老汇。《张协状元》与《钗钏记》比较像古老昆剧，这是昆剧的方向。

25、汤显祖对话本《杜丽娘慕色还魂》的加工改编主要表现在以下几个方面：一是突出杜宝等人的卫道士立场；二是改变杜、柳门当户对的关系；三是改话本杜丽娘封建淑女色彩为叛逆女性；四是强调追求自由爱情的艰难曲折。使这一传统的“还魂”母题具有了崭新的思想内容。

26、河东旧族、柳氏名门最。论星宿，连张带鬼。几叶到寒儒，受雨打风吹。谩说书中能富贵，颜如玉，和黄金那里？贫薄把人灰，且养就这浩然之气。——汤显祖《牡丹亭》

27、原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院？求汤显祖《牡丹亭》中经典诗句原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院？

28、昆曲在早年也是引车卖浆者流无聊之际哼哼唧唧，聊以解闷的玩意，人类的艺术皆出无聊，从没有见过一个商人会是艺术家的，他们没有无聊的功夫，也不会真正懂艺术。一个时代，艺术家傻会使商人更傻，像现在的美术市场。全是一窝一窝的，不是一个一个的，个人没有自己的眼光去选择，全是一窝蜂的跟着投机商的策划去抢。像文革时代唱的歌曲那样：“东风吹，战鼓擂，这个时代究竟谁怕谁。”确实够豪迈的。

29、情由心生，生可以死，死可以生；生不可以死，死不可以生者，情非之至也！——汤显祖《牡丹亭》

30、今我来思，雨雪霏霏。——《诗经·小雅·采薇》

31、爱情到极致是什么样子？读《牡丹亭》似乎明白了许多。极致的爱情一如杜丽娘和柳梦梅，超越生死，超越时空，美的心醉，美的超脱！

32、皂罗袍是昆曲曲牌名。《牡丹亭》最出名的一段唱段《游园惊梦》就是用该曲牌演唱的。

33、　　〔尹令〕咱不是前生爱眷，又素乏平生半面，则道来生出现，乍便今生梦见，生就个书生，哈哈生生抱咱去眠。

34、(简析)：这是《题词》中名句。“情为何物？”汤显祖说，“情不知所起，一往而深。”从“梦中情”到“人鬼情”，再到“人间情”，杜丽娘因情死，为情生。

35、的确，汤氏的官场情尽，借《牡丹亭》的男女之情表现个性解放之情，自由之情，“一往而深，生者可以死，死可以生”。杜丽娘不仅是少女的怀春，而且暗喻着个性解放的自由思想：“至情”可以“还魂”。“作家感到人民的痛苦，青年的受压，以及知识分子的才能无所用，这种时代和社会的苦闷和渴望出路的希冀凝聚有作家的笔端，折射在杜丽娘的性格之中”(《昆剧艺术》创刊号 64页)。明人王思任说，“情不可以论死，死不足以尽情，百千情事，一死而止，则情莫深于阿丽者矣”。嵇康在《释私论》中说，“越名教而任自然”，人的自然本性与封建伦理道德观念之间有着深刻的矛盾。《游园》、《寻梦》二场，集中地表达了崇尚自然的思想，“可知我一生儿爱好是天然”是画龙点睛之句。古人寄情于戏剧，以美女来寄托自己的政治理想，这是自屈原《离骚》以来的传统，“美人香草，皆忠臣孝子之寓言”。这需要不断地领悟和反思。连伟大的毛泽东都说，读了几次《离骚》，又有新的体会。吴梅说，《牡丹亭》“在生死之际”，前五折“由生之而死”，后五折“自死而之生”(《吴梅戏曲论文集》王卫民编，中国戏剧出版社，1983年，第156页)。杜丽娘死了再生，确实是此戏的中心，是作者希望的理想不灭。封建主义可以死灰复燃，民主主义为什么不能如杜丽娘一样"月落重生灯再红"呢？ 

36、一九三三年九月九日，沈从文与张兆和在北平的中央公园举行了婚礼。沈从文这段四年的追寻终于有了一个美好的段落，终得美人归。他们没有豪华的仪式，也没有宽广的场地，甚至连新房都简陋，寒酸，可他们相依相爱，这也就足够。

37、必因荐枕而成亲，待挂冠而为密者，皆形骸之论也。传杜太守事者，仿佛晋武都守李仲文、广州守冯孝将儿女事。予稍为更而演之。至于杜守收考柳生，亦如汉睢阳王收考谈生也。

38、人世之事，非人世所可尽。这般花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨。

39、18岁那年，张允和跟同学的哥哥周有光相爱。两人好事将近，到了谈婚论嫁时，张家人也知道他们的事情，因为他们两家本来就熟悉，家长也都见过周有光，对他的印象很好。张允和的父亲是个非常开明的人，说：“婚姻让他们自由决定，父母不管。”，但周有光还是思虑了起来，因为家境并不优越的他不知如何给张允和安定的生活。便写了封信给她：

40、汤氏的朋友都是同时代的大人物，卓然独立，徐文长、李贽、达观等。李贽认为人人平等，“人都是现现成成的圣人”。和尚达观说，他有一股雄心霸气，要度众生脱苦海，“断发如断头”，“生死关头须直过为得”。大文学家袁宏道、王思任当县令，通脱自放，为大吏不喜。但他们都受到时代的限制。汤显祖自称“茧翁”，很想咬破茧子，飞出来，可是无力，只好在这个茧子里干死了。汤晚年“终日枯坐如蒲团上人，乃始得其静心，闲阅世人之闹；以其痴情，冥矻世人之黠”。苏州上方山附近申时行的墓还在，修得很好；太仓市区王锡爵家的门楼还在。汤显祖是不能与他们比建筑的。但他的玉茗堂因玉茗得名，它是一种白茶花，“大如山茶而色白，黄心绿蕊”，时人以为“古树奇花，天下无两，在扬州琼花之上”。今天，活在人心中的是玉茗花一样的昆剧《牡丹亭》。

41、她工诗词，年轻时曾请戏曲专家吴梅先生为她改词(吴梅先生是苏州人，为张家世交)。在重庆时，她也曾向沈尹默先生请教诗词。她还通音律，能度曲，善吹玉笛。1940年，她在重庆主演昆曲《游园惊梦》，文化界为之轰动，章士钊先生特赋七律一首志感，诸诗人纷纷唱和。

42、梦中之情，何必非真，天下岂少梦中之人耶？必因荐枕而成亲，待挂冠而为密者，皆形骸之论也。

43、“惟昆山腔(昆曲)止行于吴中，流丽悠远，出乎三腔(指弋阳腔、余姚腔、海盐腔)之上，听之最足荡人，妓女犹妙，比如宋之嘌唱，即旧声加以泛艳者也。”

44、原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天赏心乐事谁家院？朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船。锦屏人忒看的这韶光贱！［山桃红］则为你如花美眷，似水流年，是答儿闲寻遍，在幽闺自怜。——汤显祖《牡丹亭》

45、简析：这是第十四出《写真 》中春香的一段唱词。杜丽娘两度游园之后，对于梦中书生惦念不断，茶饭不思，形容消瘦。为了留住自己的容颜，丽娘对镜描画自己的画像。自画实则是自问，是自我的对话、自我的审美，对自我的珍视和对生命价值的的尊重。杜丽娘自此完成了孤独者的自我描绘、自我保存的自救仪式。

46、还真是坦诚，张允和自然不是那种爱慕虚荣的女人，随即回了一封长信，总结出来就是我不怕生活的艰难，属于我们的幸福要自己去创造，这才打消了他的疑虑。

47、汤显祖(1550--1616),字义仍，号海若、若士、清远道人，江西临川人，明代戏曲作家。与莎士比亚同时代，一在东方，一在西方，遥相呼应，都是剧坛泰斗。

48、　　原来姹紫嫣红开遍，似这般都付断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院!恁般景致，我老爷和奶奶再不提起。朝飞暮倦，云霞翠轩;雨丝风片，烟波画船--锦屏人忒看的这韶光贱。

49、　　〔忒忒令〕那一答可是湖山石边，这一答是牡丹亭畔，嵌雕栏芍药芽儿浅，一丝丝垂杨线，一丢丢榆荚钱。线儿春甚金钱吊转。

50、你道翠生生出落的裙衫儿茜，艳晶晶花簪八宝填；可知我常一生儿爱好是天然，恰三春好处无见。不提防沈鱼落雁鸟惊喧，只怕的羞花闭月花貌《牡丹亭》

51、良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！朝飞暮倦，云霞翠轩；雨丝风片，烟波画船。锦屏人忒看的这韶光贱。

52、皂罗袍是昆曲曲牌名。《牡丹亭》最出名的一段唱段《游园惊梦》就是用该曲牌演唱的。

53、请参见：牡丹亭：欲织金银气，多从黄白游。一生痴绝处，无梦到徽州原来姹紫嫣红开遍，似这般都付断井颓垣。

54、   纵观全剧，它的艺术逻辑是这样的：杜丽娘身上的“情”，生不足以尽，继之以梦，梦不足以尽，继之以死，死不足以尽，继之以复生。在这样的情节构思之下，作者通过现实——梦境——现实——梦境——现实的发展结构，虚实结合，使矛盾冲突层层深入，也使杜丽娘的人物形象不断升华，使“情”不断升华。作者最终意在指摘时弊，将杜丽娘的生死引向处处弥漫着“理”的封建社会。

55、张继青的电影版《牡丹亭》拍摄于1986年，是目前为止最清晰的一个版本。